El video habla de los planos que utilizo Walt Disney para poder diseñar sus caricaturas y que estas sean mas realistas y divertidas, además comenta cuales fueron las cámaras utilizo para que esto se pueda llevar a cabo.
Efectos especiales Para hablar de efectos especiales nos tenemos que ubicar en el siglo XIX. S iempre han sido uno de los grandes atractivos para los espectadores. Hace tiempo, todos los efectos visuales requerían un gran trabajo manual, los productores de películas tenían un conjunto de trucos analógicos, como pintar fondos sobre cristal o colocar a los actores de forma ingeniosa en la escena. En 1973 aparecieron las primeras imágenes generadas por ordenador. Para ver películas desde la vista pixelada y generada por ordenador , primero se digitalizó todo el material rodado con un escáner analógico/digital y luego se pixeló lentamente. Cada secuencia de 10 segundos necesitaba 8 horas de tiempo de rendering. Diez años después los ordenadores tomaron el poder y se crearon secuencias generadas completamente por estos. Gracias a películas como ‘Jurassic Park’ conocimos los animatronic , maquetas de dinosaurios...
fig. 1 Evolución de la moda en el cine La industria de la moda siempre estuvo muy vinculado al cine. El vestuario adecuado ayuda a la audiencia a sumergirse en la ficción, y por eso es una de las piezas más importantes de un proyecto audiovisual. Las primeras películas, sus vestuarios eran con ropa extravagantes, los hombres siempre con trajes y las mujeres elegantes. Más tarde, el cine se separó del teatro y tomo vida propia. El realismo cada vez tuvo más importancia porque si una persona viste la ropa equivocada puede cambiar por completo el sentido de la película, por eso, si algo parece falso, la audiencia lo notará al instante. Con el paso del tiempo las marcas de ropa lograron tener un gran impacto en los medios audiovisuales, por ejemplo, en 1931 Coco Chanel recibió un contrato de un millón de dólares por diseñar el vestuario de MGM. (fig. 1) El vestuario no solo ayuda a contar historias que de otro modo no podrían ser escuchadas por grandes audiencias, sino que también actúa...
El sonido Antes el cine era mudo, todas las películas se veían, pero no se escuchaban. Photokinema (figura 1) La primera innovación fue la grabación del disco (Photokinema-1921), que se colocaba en un aparato reproductor. Mientras se reproducía, el intérprete realizaba la actuación delante de la cámara pareciéndose lo máximo posible a la grabación sonora. (fig. 1) Luego, el sonido quedaría grabado directamente en la película. La grabación se producía mediante un proceso óptico, este sistema fue llamado Phonofilm y se lanzó en 1923. Un gran avance que proporcionó a las películas sonoras nació en 1926 y fue el VITAPHONE, sistema basado en un disco fonográfico que contenía el sonido y se sincronizaba totalmente con el filme. CinemaScope (figura 2) En 1953 llegó CinemaScope que almacenaba la información en bandas magnéticas, al principio se distribuía en rollos independientes, pero luego se integro a la película. (fig.2) Los graves llegan al...
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